Выставки

Ткачество — один из самых удивительных видов искусства. Его можно сравнить с живописью или вышивкой, но оно не является ни тем, ни другим. Изображение на тканом полотне - гобелене, создается вместе с полотном. А вы уже видели шпалеру-вердюру XVII века из дворца графа Шереметьева в нашем музее? Тогда приглашаем к нам. В Музее истории костромского края на выставке « Шитая картина» вы также сможете увидеть вышитые картины XIX века из фондов костромского музея заповедника.

В ходе экскурсии Вы ознакомитесь с основными вехами в истории края, начиная с глубокой древности и заканчивая 1970-ми годами. Первые обитатели, славянская колонизация, связь Костромы с Годуновыми и Романовыми, становление Костромской губернии, революционные события и мирное строительство. Об этих вехах истории костромского края и многих других сюжетах костромской истории Вам расскажут наши экскурсоводы.

На третьем этаже отдела природы Костромского музея-заповедника живет множество экзотических животных, с которыми вы можете познакомиться в рамках выставки "Ручные. Говорящие".

Обезьянки, яркие попугаи и их пернатые сородичи, змеи и игуаны, черепахи и дикобразы ждут вас в гости. Опытные сотрудники расскажут вам о каждом из видов. Кроме новых знаний вы сможете унести с выставки памятные фото.

Вы увидите богатую коллекцию творчества русских художников XVIII – XX вв. Вас ждёт краткий экскурс в историю русского искусства на примере коллекции Костромского музея-заповедника. Вы увидите дворянские портретные галереи, академическое искусство, творчество передвижников и авангардистов.

Наш город называют колыбелью дома Романовых. В ходе экскурсии Вы узнаете, кто из представителей династии посещал Кострому, как эти визиты влияли на город, вспомните основные вехи в 300-летнем правлении Романовых.

Откройте многообразие флоры и фауны Костромской области в ходе обзорной экскурсии по музею! Вместе с гидом Вы проследите за сменой времён года, узнаете как вести себя при встрече с дикими животными и познакомитесь с древними обитателями нашего региона.

Экскурсия посвящена событиям Смутного времени, когда на костромской земле переплелись судьбы Годуновых и Романовых. Кроме обстоятельств политической борьбы, Вы узнаете некоторые детали жизни того времени: как одевались и пировали, воевали и читали, верили в Бога и колдовали люди того времени. 

В зале оружия представлены образцы огнестрельного, клинкового и экзотического оружия, а также средства защиты различных стран и эпох.

Всех видов представленных ружей, пистолетов, сабель, арбалетов и не перечислить! Эту выставку просто необходимо видеть собственными глазами! Стоит отметить, что все представленные на выставке предметы – из фондов Костромского музея-заповедника. 

Посетитель познакомиться не только с этапами развития огнестрельного оружия, боеприпаса к нему, холодного оружия, но и сможет увидеть уникальные редкие образцы.

Выставка археологических находок с острова-селища Вёжи 0+

Кто может быть уверен, что история его жизни "прах переживет и тленья убежит"? Думается – немногие. Бывшие жители деревни Вёжи, широко известной как родина прототипа некрасовского деда Мазая, от которой ныне остался лишь пустынный остров посреди «Костромского моря» могут быть спокойны – их поселение навсегда останется в исторических анналах костромского края и даже всей России. И вот почему.

Высокие половодья Ярославско-Костромской низины с древности требовали от людей больших усилий по насыпке и укреплению искусственных возвышенностей, строительству сооружений на сваях, особых способов ведения хозяйства. В результате многовековые отложения сохранили до наших дней деревянные, кожаные и даже тканевые предметы повседневной жизни людей XIV — XVIII вв. Сегодня археологам открылся совершенно не изученный пласт жизни средневекового сельского поселения: деревянный водопровод, ювелирное производство, древнерусская письменность и многое другое.

Селище Вёжи на протяжении своего существования не раз меняло свой статус. Изначально это поселение-форпост, почти что городское поселение новгородцев в фино-угорских землях, и лишь много позже, после начала роста Московской Руси, особенно с XIV в., эта территория включается в её состав, постепенно теряет за ненадобностью функцию пограничного пункта и сходит до уровня сельского поселения.

За несколько сезонов археологи Костромского областного отделения Русского географического общества совместно с сотрудниками отдела хранения музея-заповедника и студентами-историками КГУ, при поддержке Фонда президентских грантов (проект «Вёжи — славянский форпост на костромской земле») извлекли из-под толщи щепы и органики тысячи забытых ныне предметов: кочедыки, бочарки, пряслица и десятки уникальных находок: перстни, фрагменты обуви и одежды, рыболовные снасти и … загадочную табличку с древним тестом.

Выставка клуба нерехтских вышивальщиц «Вдохновение» «Волшебная нить». Здесь собраны работы женщин, которые всей душой любят вышивание, самовыражаются через вышивку и сохраняют традиции. 

6 декабря в Красносельском музее ювелирного и народно-прикладного искусства открылась выставка работ творческой студии «М,Арт». Руководит студией Миронова Оксана Владимировна, выпускница Красносельского училища ХОМ, с 2003 г. - член Международного Художественного Фонда московского объединения художников (отделение ДПИ), с 2014 года - член Творческого Союза Художников России (секция графика).

Оксана Владимировна педагог высшей категории, участник областных, всероссийских и международных выставок графики и ювелирного искусства. Дипломант и победитель международных конкурсов в рамках мирового арт-проекта «Пульс». В экспозиции выставки представлено более 80 работ учащихся студии «М,Арт» и отдельно - работы, выполненные преподавателем О.В. Мироновой.

«На занятиях в студии мы учимся оживлять или воплощать родившееся в душе искусство изобразительными средствами. Мы изучаем инструменты и материалы, которыми работает художник. Узнаём, как нарисовать улыбающееся лицо родного человека, какими красками
написать чувства счастья, радости, печали, чтобы окружающие разделяли эти чувства, глядя на картину. Дети и взрослые на занятиях в студии получают возможность творить свободно, сочетать, на первый взгляд, несочетаемые материалы и техники. Именно так рождается современное искусство, новые направления и новые стили. Учиться рисовать никогда не поздно. Двери Мастерской искусства открыты для всех желающих. Ребята, которые решили усовершенствовать свои навыки в рисунке и живописи для поступления в художественные учебные заведения, готовятся здесь к экзаменам. Давно состоявшиеся и взрослые люди разных профессий и разных возрастов приходят писать маслом, посвящая творчеству свое свободное время».

Выставка будет действовать до 2 февраля 2020 года.

Областная выставка, посвященная 25-летию образования дома ремесел города Буй. Она организована при участии самодеятельного художника Валерия Александровича Малькова.

Экспозиция поможет посетителю лучше узнать и творческих людей, и идеи, которыми они живут.

Возрастная маркировка: 0+

Экспозиция посвящена развитию военной техники в 1950 — 2000 годах. Посетители узнают о вооружении и средствах защиты, используемых в региональных конфликтах этого периода.

Вы перенесетесь в трагический период гражданской войны, сложное время создания и становления Рабоче-крестьянской Красной армии и Советской Армии. Центральное место занимают предметы, рассказывающие о Великой Отечественной войне - тяжелейшем испытании, выпавшем на долю советского народа и государства.

В экспозицию вошли предметы, дающие представление о военной истории Костромского края от начала XIII столетия до Первой мировой войны: боевые ордена и медали, полковые знамена, нагрудные знаки, подлинные и реконструированные образцы оружия, обмундирования, открывающие яркие страницы подвигов наших земляков.

В основе музея лежит богатейшая коллекция Г.А. Ладыженского. Посетителям представлены живописные и графические работы российских и западно-европейских художников, предметы археологии из раскопок Ольвии, посуда и мебель XVIII-XIX вв.
Значительно пополнили коллекцию художника многочисленные путешествия в Турцию и на Кавказ. Предметы восточных стран привлекают своей экзотичностью, яркостью, изысканностью.

Среди многих талантливых людей, прославивших родной край, видное место принадлежит художнику, академику Г.А. Ладыженскому. Посетители познакомятся с основными этапами биографии художника, смогут увидеть ранние работы художника, его документы, фотографии. Узнают, почему южные художники прозвали его «королем акварели», и с какой целью он вернулся в родной Кологрив.
В экспозиции представлены живописные полотна: портреты, пейзажи, бытовые сцены, а также замечательные работы акварелью.

Кологривский район богат лесом. Посетители могут полюбоваться представителями животного мира, богатым разнообразием птиц.
Отдел природы прекрасно дополняет фотовыставка «Музей под открытым небом», организованная Государственным природным заповедником «Кологривский лес» им. М.Г. Синицина, где запечатлены великолепные пейзажи, животные, обитающие в заповеднике, уникальные растения, занесенные в Красную книгу.

Выставка посвящена 145-летию со дня рождения художника, писателя, скульптора, мыслителя Ефима Васильевича Честнякова.

Несмотря на сложную судьбу, он всю свою жизнь верил в преображающую силу искусства. Именно поэтому сказочный мир и его жители, созданные фантазией художника, изображены на его картинах и рисунках как настоящие.

В экспозицию вошли лучшие живописные работы художника, глинянки, документы и личные вещи шабловского мастера.

О личности и творчестве Е.В.Честнякова мы говорим с гордостью, с нескрываемым восхищением. Посетители познакомятся с основными этапами творческого пути художника, с его активной деятельностью в работе Дворца Пролеткульта и тяжелой жизнью в деревне, услышат удивительные истории о божественном даре целителя и провидца Е.В.Честнякова.

Вниманию посетителей представлены его живописные полотна, графические работы, документы, литературные произведения, глиняные скульптурки.

В отделе этнографии представлен крестьянский быт: обстановка избы, посуда, утварь, одежда мужская и женская, орудия труда, изделия различных промыслов.

Экспозиция повествует об истории возникновения города Кологрива, как поселения, о первых упоминаниях в летописях, о жизни и занятиях местного населения того времени.

Посетители также смогут узнать, почему город Кологрив был перенесен на новое место, и что обозначают изображения на его гербе, познакомятся с церковной жизнью города, смогут увидеть редкие книги, иконы, одеяние церковнослужителя.

В свое время Кологрив называли городом учебных заведений, и посетители смогут узнать об учебных заведениях, которые располагались на территории города.

На экспозиции гости узнают об истории появления и редакции Красной книги региона, о ее предшественницах. Также в экспозиции представлены краснокнижные птицы, насекомые, растения и грибы.

Вам расскажут о том, по каким причинам редкие виды попадают на страницы Красной книги и, между прочим, исключаются из нее.

Состоит выставка не только из чучел, макетов и документов, но и из информационных баннеров и фотографий. Последние сделаны сотрудниками музея-заповедника во время экспедиций. Именно они проводят тщательные исследования, нацеленные на обнаружение краснокнижных видов, определения их ареалов.

Также на базе выставки можно заказать интерактив для детей, где они в игровой форме познакомятся с представителями Красной книги.

Человек талантливый, талантлив во всех областях, как сказал немецкий писатель Лион Фейхтвангер. Ярким, но малоизвестным примером данного изречения является Юрий Тимофеевич Жданов – хореограф, ведущий солист балета Большого театра СССР, Народный артист РСФСР и… одарённый художник!

Выставка его работ открылась 15 октября 2019 года в «Ансамбле Брюхановской больницы» (ул. Восход,
д. 3). На его полотнах запечатлены пейзажи стран, где он гастролировал с труппой Большого театра, и люди, с которыми он встречался в процессе работы и путешествий. На выставке представлены как живописные, так и графические работы.

 «…Ему было присуще чувство тона, так необходимое живописцу, он обладал и чувством ритма, которое, наверное, помогало ему и в балете…». Так сказал о Юрии Жданове однажды В.М. Сидоров, советский и российский художник, профессор, председатель правления Союза художников РФ.

Мы приглашаем Вас посетить эту выставку и погрузиться в мир балетмейстера и художника Юрия Жданова.

Экспозиция познакомит вас с устройством крестьянской избы и мелочами, из которых состояла повседневная жизнь крестьянина.

Экспозиция расскажет о том, как складывались последние годы жизни семьи Николая II. События того времени отражены в фотографиях, которые и составляют основную часть выставки.

Экспозиция «Дворянские выборы» перенесет вас на несколько веков назад и раскроет множество тайн, связанных с процессом выборов предводителей дворянства.

Выборы — событие важное, и не только с точки зрения управленческой. Они проводились во время съездов в губернских городах, и для всех представителей этого сословия открывались прекрасные возможности завести знакомства, найти партнеров для развития семейного дела, подыскать партию для детей. Жизнь в Костроме во время выборов кипела, город оживлялся, охваченный чередой званых обедов, визитов и других мероприятий.

Чтобы участвовать в съездах, дворянин должен был соответствовать ряду критериев, и на выставке вы непременно узнаете, каких. А имели ли знатные костромички право голоса? И эту тайну мы обязательно раскроем!

Мемориальная часть рассказывает о хозяине дома, отце генерала – Сергее Геннадьевиче и его дочерях – Елизавете, Анне и Александре.

Дом семьи Малининых – образец постройки крестьянского дома начала XX века и его внутреннего убранства середины прошлого столетия. Дом выстроен из бревен, связанных по углам врубкой, полы набраны из широких досок, переборки из гладко оструганных досок не доходят до потолка. В центре русская печь и пристроенная к ней «голландка» в «зале». Они делят площадь дома на четыре комнаты. Справа от входной двери – кухня с посудником, скамейкой под окном; ухват, лопата, чугуны, самовары, кринки, деревянные ложки и прочая утварь, без которой не обходилась ни одна хозяйка. Полати между печкой и стеной.

В кути кровать-козлы с досками и соломенным матрацем. По зимам здесь стоял ткацкий станок (сейчас он, как и прялки, и швейка, – в сенях). Может быть, на нем были сотканы половики, постеленные от входной двери до стола в зале… А в зале, в красном углу, на полочке, иконы, под ними углом две лавки, рядом стол. У печки кресло, в котором любил сидеть Сергей Геннадьевич; говорят, оно когда-то принадлежало помещикам Остен-Сакенам, владевшим дедами Сергея
Геннадьевича.

У окна – самодельный шкафчик - буфетик. Верхняя часть – для чайной посуды, внизу хранились книги: в этом доме любили  читать. Изяществом рисунка привлекают внимание вязаная скатерть на столе, покрывало на постели и расшитые
полотенца на божнице.

Выставка «Он Родине честно служил» рассказывает о боевом и жизненном пути М.С. Малинина - человеке, полководце, государственном деятеле. Его дела, мысли и жизнь связаны с армией. Он начал свой воинский путь с красноармейца стрелкового полка и закончил его в звании генерала армии в должности 1-го зам. начальника Генерального Штаба ВС СССР.

Он шел по жизни вместе с Советской Армией – от её зарождения (1918 г.) до перевооружения ракетно-ядерной техникой (1960 г.). Центральное место в экспозиции «Он Родине честно служил» отведено документам и фотографиям по теме: Малинин – начальник штаба на шести фронтах Великой Отечественной: Западном (16-я армия), Брянском, Донском, Центральном, Белорусском, I Белорусском.

В витринах, посвященных обороне Москвы, выставлены копии документов: боевые донесения, распоряжения, приказы, написанные и подписанные рукой М.С. Малинина, или с его правкой.

На фотографиях – начальник штаба армии М.С. Малинин и командующий Западным фронтом Г.К. Жуков, члены штаба.
Представлены личные вещи генерала: бинокль, курвиметр, полевой телефон, планшет, записная книжка, где велись ежедневные записи о положении дел.

В экспозиции можно увидеть интереснейшие документы, отражающие ход операции «Кольцо» во время Сталинградской битвы. Здесь демонстрируются копии рукописей М.С. Малинина – боевой приказ войскам Донского фронта, телеграмма
Сталину о сдаче в плен генерала-фельдмаршала Паулюса и его армии.

На фотографиях – момент обсуждения операции в штабе Донского фронта. Далее – вручение М.С. Малинину Ордена Кутузова 1 ст. в Кремле, февраль 1943 г. В экспозиции использованы кадры документальной хроники – проверка
командованием Центрального фронта готовности обороны на северном фасе Курской.

Ряд фотографий рассказывает о подготовке Берлинской наступательной операции. В центре следующей витрины - Знамя Победы (уменьшенная копия), Грамота с Указом о присвоении М.С.Малинину звания Героя Советского Союза. Следующие три витрины посвящены деятельности М.С. Малинина после войны: сначала в Германии – начальник штаба Группы советских оккупационных войск; с ноября 1948 года на Родине - начальник штаба Сухопутных войск, Главный инспектор Советской Армии, I-й заместитель начальника Генерального Штаба Вооруженных Сил СССР.

В витрине «В кругу семьи» - фотографии разных лет, игрушка «Медведь», подаренная сыну, гармошка, альбом, блокноты с записями. Все экспонаты несут на себе историческую информацию не только о генерале М.С. Малинине, как военном, политическом и государственном деятеле, но и правдиво свидетельствуют о ключевых битвах Великой Отечественной войны.

Экспозиция «Шарьинцы в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 г.г.» пользуется особой популярностью среди жителей Шарьи. Помимо экскурсий на базе выставки проводятся Дни призывника, уроки мужества, встречи с участниками Великой Отечественной войны, тружениками тыла, ветеранами-детьми военного времени.

Экспозиция «Ветлужский уезд в конце 19-го, начале 20-го в.в.» позволяет познакомиться с предметами быта русской старины, с развитием крестьянских промыслов в Поветлужье, со строительством железной дороги Вологда-Вятка, которой и обязан своим рождением город Шарья.

Посетитель, заходя в музей, сразу оказывается в мире природы. Это самый любимый отдел у детей и взрослых , который знакомит с животным миром нашего края.
Удивляют и восхищают живописные диорамы, выполненные Костромскими мастерами: художником Лебедевым В.М. и таксидермистом Тяком В.А.

Музей Мечты, посвящённый нашему земляку-первому воздухоплавателю Ефиму Крякутному (ул. Пионерская, д. 1а). Все великие свершения, изобретения всегда начинались с мечты. Мечты питают нашу душу также, как пища - тело. Мечты человека-это не мечтания, а план действий на ближайшее будущее. Мечта всегда была присуща русскому человеку. И больше всего это выразилось в мечте о полете.

Так уж повелось на нашей нерехтской земле, что люди, живущие здесь в «низине, болотистой местности» всегда стремились ввысь, приподняться над обыденностью. Сам облик Нерехты (семь храмов, высокие колокольни) убеждает в этом. Здесь рождались и формировались люди не приземленные, а устремленные в небо. Не случайно, Нерехта – Родина многих великих людей России, родина первого воздухоплавателя - «подъячего» Крякутного, который в 1731 г. в Рязани «надул шар поганым дымом и поднялся в воздух».

В нашем музее вы познакомитесь со сказками и легендами, герои которых осуществили свою мечту о полете. Сюжеты об этом создала мастер тестокерамики, сотрудник Нерехтского музея Татьяна Седова. Узнаете о реальных попытках русских «икаров» подняться в небо, познакомитесь с историей воздухоплавания, окунетесь в атмосферу времени, в котором жил простой «чудак» из Нерехты-Ефимка Крякутной, а также узнаете интересные истории из его жизни. Для вас будут представлены лучшие макеты воздушных шаров, сделанные участниками конкурса среди нерехтчан ко Дню города.

Храм построен в 1710-1725 гг. В период Советской власти был закрыт в 1930 г. и использовался как дом культуры, общежитие, склад. После реставрации в 1994 г. в храме разместился музей. В трапезной и чет­верике перед вами предстает возрожденная из небытия красота православного храма, уникальная фресковая живопись XVIII в. ярославских и костромских мастеров, золоченые иконостасы XIX в., экспозиция «Откровение старых церковных книг XVII-XIX вв.».

Если подняться на колокольню храма и позвонить в семь колоколов, то мож­но очистить душу звоном и, пока звонят колокола, про­читать молитву: «Пока я звоню, пусть далеко уходит от меня огонь, град, гром, молния, сатана, болезни и злой человек... Аминъ!».

В настоящее время в музее представлена экспозиция образа города «Нерехта. Одна из многих...», по «Дневнику русской женщины» Е.А. Дьяконовой (1874 - 1902 гг.) - нерехтчанки, купеческой дочки, студентки юридического факультета Сорбонны в Париже. Со страниц дневника в музее оживают воспоминания Елизаветы Дьяконовой о ее путешествиях по городам России и Европы и о «маленьком уездном городишке, где жили по-старинному, где по праздникам с коло­кольни семи церквей разносится колокольный звон, где живет душа русской женщины».

Выставка раскрывает историю возникновения и развития текстильной промышленности в Нерехтском крае от ткацкого станка до фабричного производства. На ней представлены архивные документы, фотографии из фондов музея. Воссоздан интерьер кабинета фабриканта, палата фабричной больницы и класс в училище при фабрике. У посетителей имеется возможность попробовать поработать на старинном ткацком стане конца XIX века, представленном на выставке.

«Мир как средоточие времени, всегда посредине между прошлым и будущим. Прогресс и время уносят нас в будущее, но, чтобы не заблудиться в неведомом-к самому дорогому, Родине поклонитесь!». Помня этот завет великого русского писателя И. Тургенева, музей Нерехты сегодня обращает внимание нерехтчан на необходимость возрождать память о славных российских родах: представителей купечества, предпринимателей, крупных промышленников, много сделавших для Отчизны. Это они в 18-19 вв. много раз отстраивали наш город, сохраняли его и передавали потомкам.

Среди них первые купеческие династии Нерехты: Дьяконовы, Корсаковы, Крейцеры, Сыромятниковы, Савельевы, Пащинины, которые в 18 веке строили первые каменные дома в Нерехте, Базарную площадь, выкладывали булыжником мостовые, строили храмы, занимались благотворительностью. Об этом новая выставка Нерехтского краеведческого музея «Именитые Дома купеческой Нерехты». На ней представлены мемориальные вещи из купеческой семьи Дьяконовых: кровать из орехового дерева, кофр, портфель, льняная простынь. Здесь можно увидеть предметы мебели и быта купеческих семей, узнать истории их жизни.

Выставка продлится до 2020 года.

На выставке представлены научно-технические изобретения – уникальные предметы советской эпохи, бытовавшие на протяжении XX века. Посетители смогут увидеть фотоаппараты, проигрыватели, радиоприемники, кинокамеры, диапроекторы, телефоны, печатные машинки, телеграфный аппарат, предметы бытовой техники, а так же уникальные и редкие предметы, которые сейчас уже мало, кто помнит. Особенно интересна выставка будет молодому и подрастающему поколению.

Выставка "Льняная сторона" - уникальная экспозиция, рассказывающая об истории льнопрядильного дела на Костромской земле. Здесь представлены награды, полученные БКЛМ на всевозможных выставках, личные вещи сотрудников, поднявших и прославивших эту отрасль, образцы продукции, производимой в прошлых веках и в наши дни.

Костромская область и лён всегда были неразрывно связаны. Узнайте их общую историю на нашей выставке.

Выставка знакомит с жизнью и творчеством двух выдающихся людей, имя которых связано с солигаличским  краем. Это Серяков Лаврентий Авксентьевич – первый русский академик – гравер и Сытин Иван Дмитриевич – книгоиздатель, просветитель.

Выставка приурочена к Международному дню музеев. Посвящена Сергею Иосифовичу Соколовскому (1920 – 1984гг.), выпускнику Солигаличской средней школы, офицеру, участнику Великой Отечественной войны, военному атташе, коллекционеру, внесшему значительный вклад в пополнение коллекции Солигаличского краеведческого музея им. Г.И. Невельского.

4 ноября 2018 года Солигаличскому краеведческому музею имени Г.И. Невельского исполнилось 95 лет. Выставка рассказывает о тех, кто положил начало музею, - Льве Михайловиче Белоруссове, Иване Дмитриевиче Парийском, Иване Васильевиче Шумском, подвижниках-краеведах. Представлены первые экспонаты музея, редкие фотографии, книги, документы, произведения живописи.

В этом же зале посетители могут познакомиться и с выставкой «Любительский драматический театр в Солигаличе в XIX – нач. ХХвв.» (к 130-летию любительского театра в Солигаличском районе). Экспонаты, представленные на выставке, были собраны краеведами разных поколений.

В 1918 году при Солигаличском уездном военкоматебыл создан клуб III Интернационала. При клубе работали библиотека и многочисленные кружки: музыкальный, танцевальный, изобразительного искусства…С 1924-го года изменяется название клуба, теперь это -партпрофклуб имени К. Либкнехта. А в 1930-е клуб преобразуется в Дом культуры.

Выставка отражает 100-летнюю историю Солигаличского Дома культуры.

Здесь представлено большое количество предметов прикладного искусства, быта и этнографии Солигаличского края.

Солигаличский край относится к южной зоне таежных лесов. В экспозиции можно ознакомиться с представителями фауны, которые встречаются в лесах района.

В 1841 году в Солигаличе В.А. Кокоревым был открыт курорт. В 1858 году воды здравницы исследовал доктор медицины А.П. Бородин. С этого времени лечение на курорте было поставлено на научную основу. Курорт с 1878 года перешел во владение земской управе. Спустя 80 лет здравница становится бальнеологическим санаторием, ему присваивается имя исследователя - А.П. Бородина. 

И по сей день санаторий работает круглогодично, помогая людям поддерживать и восстанавливать здоровье. На выставке можно погрузиться в историю солигаличской здравницы.

Иконописание в Солигаличе прослеживается  с середины XVII века. Местных художников не вызывали в Москву, но они работали в окрестных монастырях. Известно, что в 1652 году солигаличский иконописец Федот Борисов Горбунов и его сын Кузьма писали иконы в Жуковой  Богородице – Успенской пустыни на р. Солда. Там же, в Солдовской пустыни под Солигаличем, существовала в XVII – XVIII вв. иконописная мастерская.

Со второй половины XVIII в. на развитие иконописи в крае оказывало влияние развитие дворянской усадьбы. Культура дворянских усадеб получила импульс к развитию после Указа 1762 года «О даровании вольности и свободы всему российскому дворянству». Большое значение имело строительство дворянами храмов и их деятельность по устройству внутреннего убранства церквей. Именно в это время церковное искусство развивается с особой силой. Основным его направлением в Солигаличе являлось иконописание.

В экспозиции представлены иконы XVII – XIX вв. различных школ письма.  

Геннадий Иванович Невельской (1813 – 1876гг.) родился  в ус. Дракино Солигаличского уезда Костромской губернии.

В 22 года Г.И. Невельской, окончив Морской кадетский корпус, получил Высшее морское образование и чин лейтенанта. Морскую службу начал на фрегате «Беллона» под командованием капитан – лейтенанта С.И. Мофетта, в составе эскадры контр – адмирала Ф.П. Литке.

В то время сведения о Дальнем Востоке были крайне скудными и противоречивыми. Большинство деятелей морского дела и географов, основываясь на данных мореплавателей Лаперуза, Броутона, Крузенштерна, считало, что Сахалин является полуостровом, а устье Амура теряется в песках мелководного залива. Разрешить загадку Амурского лимана Г.И. Невельской смог в ходе экспедиции на транспорте «Байкал», который вышел в свой далекий путь 21 августа 1848 года.

11 июля 1849 года экспедиция вошла в устье Амура, а далее маршрут лежал к самому узкому месту лимана. Исследование подтвердило, что устье Амура судоходно, а Сахалин является островом. Открытия, сделанные экспедицией капитана Г.И. Невельского, оказали громадное влияние на освоение Приамурского и Уссурийского краев. На Дальнем Востоке были организованы поселения, порты, города.

В экспозиции представлена и небольшая выставка «Путь к Сахалину», на которой можно увидеть предметы, связанные с именем Г.И. Невельского, поступившие в музей в последние годы.

Картинная галерея, экспонируемая в музее, принадлежала дворянам Черевинымиз ус. Нероново. Она состоит из работ западных мастеров. Собирали эту замечательную коллекцию Дмитрий Петрович Черевин (1768 - 1818гг.), флигель-адъютант императора Павла I, и его сын - Александр Дмитриевич (1802 – 1849гг.), генерал – майор, участник русско–турецкой войны 1828–1829гг., сохранил в дальнейшем - внук Пётр Александрович (1837–1896гг.), наследовавший родовое поместье, генерал – адъютант, начальник охраны императора Александра III. Полотна были приобретены в первой половине XIX века во Франции.

Портретная галерея усадьбы Нероново берет свое начало в 1741 году, когда ее владелец – Иван Григорьевич Черевин – морской офицер и столичный житель решил украсить имение двумя портретами – своим и жены Натальи Степановны. Портреты не подписаны и художник не известен.

При его сыне, Петре Ивановиче Черевине, вступившем во владение усадьбой в 1764 году, художником Григорием Островским была написана целая серия семейных портретов, дополненная изображениями на холсте родственников и соседей по усадьбе. Самый ранний портрет нероновской галереи датирован 1773 годом, самый поздний – 1780- ми годами.

Григорий Островский мастерски владел техникой и приемами европейской живописи. Его манера легка, изящна, благородна. Мастер в высокой мере владел и ремеслом «изописца», умел точно выразить светлый мир ребенка и мудрость старика, светскую изысканность и наивность провинциала. Невозможно сегодня установить возраст художника, его судьбу. Архивных данных о нем нет.

Реставрационные работы проведены мастерами под руководством известного искусствоведа и реставратора С.В. Ямщикова в 1970-е гг.

Портреты экспонировались на выставках в Москве, Санкт – Петербурге, Ярославле, Костроме, а также в Европе.

Подвигу Ивана Сусанина посвящали свои произведения поэты, художники, скульпторы, композиторы, музыканты. Его образ запечатлён в металле и камне.

Именем земляка названы улицы Москвы, Софии, теплоход Мурманского морского параходства.

Нашему именитому земляку посвятил думу «Иван Сусанин» поэт К. Ф. Рылеев, на этот сюжет в 1836 году написал оперу «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») М. И. Глинка.

На выставке можно увидеть и услышать музыкальную шкатулку к. XIX века с записью фрагмента оперы «Жизнь за царя» М. И. Глинки, послушать голос М. Д. Михайлова на граммофоне. В экспозиции представлены фотографии исполнителей партии Сусанина в опере, первые афиши постановки, театральный костюм народного артиста Большого театра М.Д. Михайлова, который в 1954 году побывал на Сусанинском болоте, где исполнил арию Ивана Сусанина.

Костромской художник А. П. Баранов в 1956 году написал картину «Подвиг Ивана Сусанина», которая представлена в экспозиции.

Экспозиция «Они повторили подвиг Ивана Сусанина» рассказывает о героях, которые в  годы Гражданской и Великой Отечественной  войн  в нашей стране и республиках бывшего Советского Союза (Украина, Белоруссия, Латвия) совершали подобные  Сусанину героические поступки: заводили неприятеля в болота, в лесные дебри, на засаду противника.  Нам известны фамилии 58 человек, повторивших подвиг нашего земляка.

Среди них - М. К. Кузьмин из Псковской области, выведший большой отряд карателей  в расположение  31 курсантской стрелковой бригады, где  250 фашистов были уничтожены.  В Москве, на станции  метро «Партизанская» ему установлен памятник. Писатель Борис Полевой  написал  рассказ «Смерть Матвея Кузьмина», посвящённый  подвигу псковского Сусанина. Посмертно М.К. Кузьмину присвоено звание Героя Советского Союза

п.Сусанино, ул.Советская,д.33а

Выставка рассказывает об иностранной интервенции в н. XVII в. и о подвиге костромского крестьянина Ивана Сусанина.

Выставка «Смутное время в н. XVII в. и подвиг Ивана Сусанина».

Сложно найти в нашей стране человека, который бы не слышал об Иване Сусанине и его подвиге. Имя Сусанина занимает особое место в сознании русского человека. Иван Сусанин, по праву, считается одним из главных национальных героев нашего Отечества.

Смутное время, гражданская война, свирепый холод и страшный голод, польская интервенция 1609 года, семибоярщина, захват и разорение многих городов войсками Лжедмитрия II - такие тяжёлые испытания выпали на долю Руси в тот период.

Многие источники указывают, что в 1613 году на территории костромского края действовали крупные отряды польско-литовских интервентов, представлявших угрозу для Михаила Романова. Иван Сусанин пожертвовал своей жизнью, спасая будущего царя, находившегося в своей родовой вотчине – селе Домнино.

Выставка «Шарьинский православный край. Ветлужская сторона, загадки истории..», посвящена знаменательному историческому событию - 600-летию прихода святого преподобного Варнавы Ветлужского на Красную гору над рекой Ветлугой.    

Чёрно-белые фотографии, книги, церковные принадлежности, которым не один десяток лет, рассказывают о истории создания храмов до революции, а затем эпоху разрушения.

Современные снимки свидетельствуют о восстановлении разрушенных и созидании новых храмов.

Знакомит с жизнью и бытом солдат и офицеров на фронтах Первой мировой войны. О наших земляках- героях  кавалерах Георгиевского креста.

Выставка "Ветлужская ярмарка" знакомит с развитием крестьянских промыслов   в период крепостного права как в России, так и в Ветлужском уезде Костромской губернии.
Существовали деревни , где все крестьяне из поколения в поколение являлись ткачами, кожевенниками, гончарами, катальщиками, бондарями и т.п.  

Выставка посвящена культуре марийского народа начиная с эпохи средневековья до начала ХХ века. Марийцы (устаревшее название — черемисы) — это один из финно-угорских народов, проживавших на территории костромского края до прихода славян.

Средневековый период представлен археологическими находками, полученными при раскопках могильника «Кузинские хутора», расположенного в 7 км от г. Шарьи. Работы проводились в 2013 — 2014 гг. сотрудниками Марийского научно-исследовательского института языка, литературы и истории им. В.М. Васильева.

В процессе раскопок обнаружены украшения, бытовые предметы и оружие. Украшения (нагрудные подвески с шумящими привесками, пояса с металлическими накладками, браслеты и мн. др.) отражают уровень развития ювелирного дела и разносторонние культурные связи в эпоху средневековья.

Небольшие группы марийцев, жившие в Ветлужском уезде Костромской губернии, сохраняли свои обычаи и культуру вплоть до начала XX века. Именно тогда их жизнь и быт запечатлел костромской фотограф В.Н. Кларк, направленный на восток губернии в составе этнографической экспедиции Костромской губернской ученой архивной комиссии. 19 уникальных фотографий, выполненных им, так же представлены на выставке.

В выставочном зале музея выставляются работы художников и мастеров декоративно- прикладного творчества нашего города и района, а также других городов, которые расширяют кругозор наших посетителей.

Уникальной особенностью музея является коллекция сканных изделий, собранная из лучших работ художников и мастеров Красносельского ювелирного завода 70-80 гг. ХХ в. - периода расцвета и мировой славы красносельской скани. Эта коллекция с каждым годом приобретает всё большую значимость и ценность из-за резкого сокращения сканного производства после реформ конца 90-х гг. ХХ в. В экспозиции можно увидеть самые разнообразные виды сканной продукции: украшения, кубки, шкатулки, вазы, пудреницы, винные наборы, сувениры и многое другое - всё то, что выпускалось на Красносельском ювелирном заводе в 70-80 х гг. ХХ в.

В  экспозиции представлены иконы и оклады втор.пол.17-нач.20 вв., выполненные из серебра и цветного металла в техниках чеканки, басмы, гравировки и т.д. Самые уникальные экспонаты -  икона в окладе и жемчужной ризе «Богоматерь Казанская» 1861 г. и икона «Св. Алексий Митрополит Московский» нач. ХХ в. в окладе золотного шитья. В ходе экскурсии посетители узнают много интересного из истории российского ризочеканного дела, увидят оклады, выполненные красносельскими  мастерами-чеканщиками

Название «Золотой фонд Родины» говорит само за себя – в этой экспозиции представлены авторские работы художников - выпускников и преподавателей Красносельского училища художественной обработки металлов. Большинство из представленных экспонатов выполнены из серебра с использованием полудрагоценных камней, горячих эмалей, черни и т.д. Жемчужиной коллекции является миниатюрный сервиз, выполненный красносельским мастером Леонидом Леонидовичем Метлиным. Сервиз включает в себя 34 предмета (самовар, чайник, молочник, вазочки под варенье и т.д.) и весит всего 15, 9 грамма серебра, при этом высота самовара, например, всего 4 см.

Предметы из археологических раскопок 9-10 вв., домашняя утварь и инструменты кустарей, кустарная ювелирная продукция из серебра, медное культовое литье Красносельской волости сер.19 — нач. 20 в. – всё это вы увидите в зале музея, посвященном истории красносельского ювелирного промысла. 

Сегодня Красное-на-Волге – крупнейший российский ювелирный центр. Здесь ювелирные заводы, мастерские, ювелирные магазины и магазинчики, есть целых два училища, которые выпускают будущих профессиональных ювелиров. Это рай для любителей украшений! История красносельского ювелирного производства насчитывает около тысячи лет, и во время экскурсии вы узнаете, как работали красносельские мастера серебряных дел сто лет назад, и как формировались традиции красносельского ювелирного ассортимента.

В «Мужском кабинете» разместилась коллекция старинных охотничьих ружей, шпаг и сабель. В 19 веке мужчины занимались хозяйством, службой, охотой, играли в карты и читали книги, писали деловые бумаги и путешествовали. В мужском кабинете можно посмотреть на старинный секретер и дорожную конторку, на книжный шкаф с хрустальными дверцами и красивые кресла, ломберный столик и цилиндр и многое другое.

В двух залах размещена экспозиция «Очарование дней минувших», где представлены экспонаты из музейной коллекции
«Дворянские усадьбы Галичского уезда».

Зал «ГОСТИНАЯ»

В «Гостиной» посетители увидят портреты князей Вяземских, помещиков Ивановых, женские и мужские портреты XIX века неизвестных художников, для обозрения представлена жемчужина музейной коллекции «Портреты дворовых» 1-ая половина XIX века, побывавшие на выставках в Москве, Петербурге, Костроме. Можно послушать мелодию музыкального ящика, изготовленного в конце 19 века, узнать, как играет старинная фисгармония.      В зале на старинных столиках выставлены: красавец - самовар, керосиновые лампы изумительной работы. В резном буфете расставлена посуда, хрусталь, фарфор. Вниманию экскурсантов представлены женские и мужские наряды XIX века. Старинные часы показывают точное время, у музыкальной шкатулки стоит только покрутить рычажком и заиграет серебряная музыка, как в сказке «Городок в табакерке».

В Галиче на торговой площади устраивали ярмарки, торговали разным товаром, от самого дорогого французского фарфора до деревенских припасов и изделий. Здесь можно заглянуть в скобяную и посудную лавку, в дамский модный магазинчик, в трактир. Посмотреть на гончарные и деревянные изделия.

Галичский край - лесной край. В лесах обитают самые различные животные. В зале природы представлены интересные картины из жизни зверей и птиц. Здесь можно узнать много занимательного о представителях фауны Галичских лесов и рек.

Галич – озерный край, край рыбаков. Рыбная слобода всегда славилась своими обычаями и рыбным промыслом. Разрешение на лов рыбы рыбаки получали от великих князей и царей. В зале «Рыбная слобода» представлены царские грамоты 16-17 вв., а также предметы быта и промысла галичских рыбарей.

Исторический зал – выставка «Галич – город трех крепостей» 3+

В историческом зале представлены: макет древних Галичских крепостей - Нижнее городище XII в., Верхнее столбище XIV в., старинные монеты времен князя Галичского и Звенигородского Юрия Дмитриевича.
Третья крепость конца XV в. изображена на картинах художников
И. Каликина и С. Власова, выставлена коллекция оружия.