С 26 августа,
Музей кукол Костромского музея-заповедника,
ул. Советская, 41а

В Музее кукол Костромского музея-заповедника открылась волшебная мини-выставка «Азбука сказочных героев». Экспозиция выстроена по всем правилам азбуки — от «А» до «Я». Здесь можно встретить черепаху Тортилу, Курочку Рябу, Конька-Горбунка, Снегурочку, Русалочку, Ёжика в тумане и десятки других узнаваемых персонажей. Большинство экспонатов — это советские куклы и игрушки.

Важная часть выставки — рассказ о том, что такое азбука и алфавит, какая между ними разница и зачем они нужны. Гости познакомятся с разными видами азбук: от привычной русской до азбуки Морзе, семафорной, дорожной, а также азбук для слепых и глухонемых. Этот раздел показывает, что все они служат одной цели — общению и передаче информации.

Особое внимание уделено сказке как жанру фольклора. На примере сказочных героев посетители смогут убедиться, что благородство, смекалка, смелость и мудрость помогают преодолевать любые препятствия и побеждать зло. «Сказка — ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок» — эта мудрость стала главной мыслью проекта.

Для детей выставка «Азбука сказочных героев» — это первый шаг в увлекательный мир чтения и сказок, где добро всегда побеждает зло. Для взрослых — возможность вернуться в беззаботное детство и снова пережить моменты радости.

Без возрастных ограничений.

Костромской музей-заповедник представляет онлайн-выставку Музея Победы «Парады Победы. 1945».

Костромской музей-заповедник является партнером Музея Победы на Поклонной горе в рамках Международного проекта «Территория Победы», который объединяет 250 музеев и военно-исторических центров России и зарубежных стран.

16.08.2025 - 19.10.2025
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а

В Красносельском музее ювелирного и народно-прикладного искусства открылась выставка художника-скульптора, преподавателя Красносельского училища художественной обработки металлов, члена Творческого Союза Художников России по комиссии «Скульптура» Марины Щегловой.

Представлено 60 работ, выполненных в технике литья и керамики. Название выставки «Мои — чужие» отражает её содержание. Часть произведений — это воплощения в малых формах известных полотен, таких как брошь «Девочка на шаре» по мотивам Пабло Пикассо или брошь «Балет», вдохновлённая картинами Льва Бакста. Основу выставки составляют работы Марины Щегловой, среди которых — скульптуры известных исторических личностей («Княгиня Ольга»), узнаваемые образы современников («Синий бог в исполнении А. М. Цискаридзе»), философские произведения, отражающие наше время («Реминисценция эпохи или девушка с веслом», «Пандемия»), а также работы, в которых каждый посетитель может увидеть свой смысл («Хрупкость иллюзий», «Финал огня», «Не прячь голову в песок, окунись в океан возможностей»).

Особенность экспозиции в том, что её автор – женщина-скульптор. Марина Щеглова своим творчеством успешно ломает стереотипы о том, что скульптура – исключительно мужское дело.

Цена билета в один зал:

Полный — 80 рублей,
льготный — 60 рублей.

Без возрастных ограничений.

14.08.2025 — 10.10.2025
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
«Ансамбль Брюхановской больницы»
г. Нерехта, ул. Восход, д. 3

В Нерехтском филиале Костромского музея-заповедника открылась выставка работ хуудожника-путешественника Николая Синотова (Сидоренко) «Родного неба милый свет...».

Представлено 50 работ в технике акварель. Основная тема — природа и архитектура Нерехты и Нерехтской земли в разные времена года и при разной погоде. Нежная цветовая гамма и ощущение внутреннего света объединяют все картины. Некоторые акварели являются реконструкциями утраченного исторического облика храмов.

Николай Синотов (Сидоренко) участвовал в росписи храмов Святогорской Лавры, Владимира, Нижнего Новгорода, а также в проектировании и благоустройстве иконостасов. Обучался живописи в Академии славянской культуры.

Работы художника находятся в частных коллекциях в России, Германии, Австрии, Австралии и Китае.

Цена билета в один зал:
Полный — 30 рублей,
Льготный — 20 рублей.

0+

28.07.2025 — 08.02.2026
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а

Выставка посвящена памяти замечательного красносельского художника-живописца Николая Леонидовича Гусева (1946—2011). Излучающие теплоту пейзажи, жанровые картины, натюрморты написаны художником в последние годы жизни и поэтому особенно значимы.

Николая Гусева можно в полной мере назвать «деревенским художником». Тема его творчества знакома и мила сердцу каждого русского человека: тихие сельские пейзажи, полевые травы старинная деревенская утварь.

По признанию художника, на склоне лет в его сознании произошло переосмысление жизненной философии: захотелось написать старых людей, старую деревню как память об уходящем Прошлом. В этом Прошлом — почитание семейных традиции, любовь к своей земле, душевное тепло. «Я сейчас, когда стукнуло 60, совсем другими глазами смотрю и на пейзаж, и на людей, и на свою работу… Малая родина, родители, дом, в котором вырос — в живописи, я считаю, сегодня зрителю надо напоминать об этом», — говорил он.

В одном из последних интервью местному изданию Николай Леонидович сказал: «Жизнь проходит очень быстро, и надо успеть дописать задуманное. Задумано действительно много, тем более что я весьма критично подхожу к своим работам. Я стараюсь использовать каждую свободную минуту».

В 2026 году Николаю Леонидовичу исполнилось бы 80 лет. Художник ушел из жизни на волне заслуженного успеха и общественного признания, оставив богатое живописное наследие, часть которого представлена на выставке, посвящённой его памяти.

Цена билета в один зал:
полный — 80 рублей,
льготный — 60 рублей.

0+

4.07.2025 — 15.08.2025
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
«Ансамбль Брюхановской больницы»
г. Нерехта, ул. Восход, д. 3

Тактильная выставка «Душа города. Белгород» стирает границы между мирами и позволяет каждому, независимо от физических возможностей, ощутить атмосферу и историю этого города.

В экспозиции представлено более 90 экспонатов, большинство из которых можно осязать. Особое внимание уделено тактильным моделям знаковых мест Белгорода: Преображенского храма, Белгородской филармонии, Звонницы и города-крепости «Яблоново». Также представлены миниатюрные модели военной техники, предметы традиционного белгородского костюма и даже стеклянные колбочки с запахами победы (сирень), войны (гарь) и ладана (аромат храмов Белгорода).

Особенностью выставки является то, что в её создании принимали участие незрячие и слабовидящие люди из Белгородской области. Они изучили особенности выставочной деятельности, а затем совместно с сотрудниками музея «Огни Москвы» и белгородской библиотеки для слепых имени В. Я. Ерошенко разработали концепцию экспозиции, ставшей победителем конкурса Фонда Президентских грантов. Этот проект демонстрирует новое направление в выставочной деятельности, которое активно развивается и позволяет вовлечь людей с ограниченными возможностями здоровья в различные сферы музейной и общественной жизни.

Экспозиция рассказывает о самых ярких и интересных фактах из истории Белгорода, города-стража, испокон веков охраняющего границы русской земли. Белгород также называют городом первого салюта. Специально для незрячих посетителей выставки были созданы тактильные композиции с разными залпами салюта, позволяющие почувствовать атмосферу праздника и надежды.

Все желающие смогут погрузиться в атмосферу Белгорода через осязание, звуки и запахи и определить для себя, что такое душа города.

С 26 июня 2025
Музей природы
 ул. Молочная гора, 3

В Костромском музее-заповеднике открылась выставка «Учусь у природы». Автор всех работ — преподаватель Детской школы искусств №2 Марина Потанина.

Представлены разнообразные работы — от изящных полевых цветов и насекомых до натуралистичных архитектурных пейзажей Костромы. Особое внимание уделено цветам, передающим сложные переливы и форму. Название выставки отражает творческий подход художника — она черпает вдохновение в природе, изображая пейзажи и детали мелких форм с применением разнообразных художественных методов.

Любимой техникой изображения живописных объектов художницы является акварель, так как главная её особенность — прозрачность красок. Ключевую роль играет вода, а это значит, что многие эффекты и приёмы строятся на её свойствах. Важна способность акварели плавно растекаться и смешиваться с другими оттенками, образуя удивительные цветовые переходы.

Марина Викторовна родилась в морозном сибирском городе Сургут. В 1990 году окончила художественно-графическое отделение КГПИ им. Некрасова. В настоящее время она преподаёт рисунок, живопись и композицию в Детской школе искусств №2 города Костромы.

Выставка «Учусь у природы» работает в рамках основной экспозиции Музея природы (ул. Молочная гора, 3).

Без возрастных ограничений.

15.06.2025 — 27.07.2025
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а

На выставке «Перламутровое утро» представлены работы художника-ювелира, преподавателя Красносельского училища художественной обработки металлов, члена Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников, секция «Дизайн» Анны Козиной.

В экспозиции можно увидеть более семидесяти эксклюзивных ювелирных изделий, выполненных в разных ювелирных техниках с использованием природных камней, перламутра, жемчуга. По словам автора, её творческое кредо — национальные мотивы в русском стиле, традиции народного фольклора в современных технологиях.

Цена билета в один зал:
80 руб. - полный,
60 руб. - льготный.

Без возрастных ограничений.

С 11 июня,
Музей кукол Костромского музея-заповедника,
ул. Советская, 41а.

В Музее кукол Костромского музея-заповедника открылась мини-выставка «Барбизония». Представлены все предметы барби-мира — от самих кукол и многочисленных аксессуаров к ним до мебели и еды, как отечественного, так и иностранного производства.

Экспозиция «Барбизония» разделена на тематические зоны, каждая из которых рассказывает свою увлекательную историю.

Например, Барби-домохозяйка сервирует стол в ожидании гостей, кукол из ретро-коллекции: элегантный Кен и обворожительная Барби 1960-х годов, а также стильная Барби 1974 года.

Чуть поодаль разворачивается трогательная сцена, в центре внимания отечественные куклы – Сергиево-Посадский Дима делает предложение руки и сердца Ленинградской красавице Кристине в окружении самых близких.

Ещё одна зона переносит в жизнь морского городка. Мама с дочкой, только вернувшись из магазина, торопятся на уютную кухню, чтобы вместе приготовить вкусный обед. Посуда в этой зоне – интерактивная: еда в микроволновке вращается, а блендер действительно взбивает.

На соседней полочке куклы наслаждаются отдыхом в модном пляжном кафе, а после решают искупаться в море и неожиданно встречают настоящих русалок.

Не обделены вниманием и другие популярные серии кукол — Братц и Монстр Хай. А по соседству с ними расположились любимые герои диснеевских мультфильмов.

Выставка «Барбизония» работает в рамках основной экспозиции «Куклы с историей» до конца лета.

0+

Постоянная экспозиция
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
Музейный комплекс Музей мечты
Подворье Крякутного, ул. Пионерская, 1а

Экспозиция посвящена двум выдающимся личностям, связанным с Нерехтской землёй, чьё творчество оставило неизгладимый след в истории русской культуры.

Сергей Федорович Рыскин — автор текста бессмертного романса «Живёт моя отрада», который и сегодня трогает сердца слушателей.

Павел Александрович Флоренский — учёный, философ, богослов и фольклорист, чьё «Собрание частушек Костромской губернии Нерехтского уезда» (1912) стало бесценным вкладом в сохранение и изучение русского народного творчества.

Стоимость билетов:
Полный — 150 рублей,
Льготный — 100 рублей,
Дети до 7 лет включительно — бесплатно.

Обзорная экскурсия по зданию музея:
Группа до 15 человек — 700 рублей,
Группа свыше 15 человек — 50 рублей с человека.

Телефоны для справок: 8-(49431)7-52-60, 8 (49431) 7-57-91.

Постоянная экспозиция
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
Музейный комплекс Музей мечты
Подворье Крякутного, ул. Пионерская, 1а

Экспозиция состоит из фотографий архитектурных памятников, улиц и окрестностей города Нерехты, сделанных из корзины воздушного шара, который поднялся в воздух в рамках первого фестиваля воздухоплавания. Фестиваль проводится в Нерехте ежегодно в конце лета в рамках празднования дня города.

Фотографии оформлены в резные деревянные наличники, до сих пор являющиеся особым украшением городских домов — «деревянным кружевом Нерехты».

Без возрастных ограничений.

Стоимость билетов:
Полный — 150 рублей,
Льготный — 100 рублей,
Дети до 7 лет включительно — бесплатно.

Обзорная экскурсия по зданию музея:
Группа до 15 человек — 700 рублей,
Группа свыше 15 человек — 50 рублей с человека.

Телефоны для справок: 8-(49431)7-52-60, 8 (49431) 7-57-91.

С 31 мая 2025 года 
Картинная галерея Костромского музея-заповедника
ул. Молочная гора, Рыбные ряды, корпус. 3

Костромской музей-заповедник впервые представляет проект сказочных костюмов «Сказка, сказка… Сердцу ласка».

На выставке в Картинной галерее Костромского музея-заповедника (Рыбные ряды, корп. 3) представлены подлинные наряды из российских фильмов «Конёк-Горбунок», «По щучьему велению», «Летучий корабль», «Огниво». 75 костюмов, а также аксессуары и ювелирные украшения костромичи и гости города смогут увидеть воочию, а не на киноэкране.

Именно одежда многое рассказывает зрителю о характере героя и его внутреннем мире. Поэтому особое внимание выставка уделяет работе художника по костюмам. А это — лауреаты премии «Ника» Надежда Васильева-Балабанова и Ольга Михайлова.

По словам Надежды Васильевой-Балабановой, «во всех фильмах нет ни одного костюма, который брали напрокат. Все специально создавали для съемок, в том числе одежду для многочисленной массовки». Всего для этих фильмов были созданы сотни костюмов, не считая тех, которые дублируются для каскадеров.

Каждый костюм — как произведение искусства, над которым трудились мастера, использующие различные техники ручной работы: вышивка, плетение, вязание, точение, сухое валяние. Посетители смогут оценить богатство тканей: их закупали в дальних странах, в российских городах, а порой — на «блошиных рынках» у бабушек.

В экспозицию вошли реконструкции головных уборов, обувь, украшения, а также многочисленные разновидности рисунков на тканях, в том числе отсылки к стилистике Ивана Билибина и дымковской игрушки.

Для костюмов из фильма «Огниво» принты на материалы наносились самостоятельно. Художник вручную создавала самые невероятные, причудливые узоры, а затем при помощи специального станка мастера переводили эти картины на ткани. Этими принтами можно будет полюбоваться на выставке.

Надежда Васильева-Балабанова рассказала, что «в костюмах этой картины авторы постарались выразить "нерусский взгляд на русскость". Поэтому почти каждый образ — это поиск чего-то необычного, сочетание несочетаемого».

Костюмы, головные уборы, украшения и другие аксессуары привезены в Кострому из киностудии в Санкт-Петербурге. Выставка обещает подарить настоящее погружение в сказочный мир детства и стать подарком как для маленьких, так и для взрослых посетителей.

Без возрастных ограничений.

Для справки:
«Конёк-Горбунок» (2021 г., режиссер Олег Погодин),
«По щучьему велению» (2023 г., режиссер Александр Войтинский),
«Летучий корабль» (2024 г., режиссер Илья Учитель),
«Огниво» (2024 г., режиссер Александр Войтинский).

Прейскурант

5 июня – 15 сентября 2025 года
Музей природы
ул. Молочная гора, 3

Персональная выставка Андрея Николаева «Оживляя металл» приурочена к Всемирному дню охраны окружающей среды, который ежегодно отмечается в пятый лень лета.

Костромской музей-заповедник впервые представляет необычный экологический проект «Оживляя металл». Выставка неспроста разместилась именно в Музее природы (одной из 17 площадок Костромского музея-заповедника): проблема переработки мусора остаётся весьма злободневной. Андрей Николаев креативно подошёл к её решению: он перевоплощает металлолом в арт-объекты.

Мастерство, помноженное на воображение, позволяет автору превращать металлолом в птиц, насекомых, моллюсков, пресмыкающихся, в цветочные и абстрактные композиции, в человеческие лица и фигуры... Образы изящные и брутальные — всё это вторично переработанный металл.

Выставка в Костромском музее-заповеднике включает в себя около 30 скульптур в жанре анималистики. У каждой из работ уникальная история появления. Этими историями автор поделится на открытии.

«Создаю скульптуры из металлического лома. Я не потрошу для этого автомобили, беру материал на металлических свалках, придаю новое предназначение отработанным частям. Идеи черпаю прямо из окружающего мира, причём черпаю полными пригоршнями. Это моё основательное гаражное увлечение, которым я стараюсь сделать мир интереснее и показать, что металлолом можно не только перерабатывать, но делать из него интересные вещи, пользуясь сварочным электродом как пером художника...» — рассказывает автор.

Андрей Николаев посвятил необычному творчеству не один десяток лет. За это время хобби переросло в страстное увлечение, а единичные скульптуры превратились в полноценные выставочные проекты в Москве, Санкт-Петербурге, Костроме и других городах:

1. Международная выставка «Агропродмаш», г. Москва, 2017 г.

2. Выставка «Кронолеспром. День леса», 2016-2018 гг.

3. Творческий кластер «Артмуза», г. Санкт-Петербург, 2018 г.

4. Международный форум «Русмет», г. Москва, 2021-23 гг.

5. Выставка «Вторчермет НМЛК», г. Бор, 2022 г.

6. Выставка «Лепота», г. Кострома.

Открытие проекта «Оживляя металл» состоится 5 июня 2025 года в 16:00 в Музее природы (Костромской музей-заповедник), ул, Молочная гора, 3.

Выставка будет работать до 15 сентября 2025 года.

Без возрастных ограничений.

Для справки.
Андрей Юрьевич Николаев родился и вырос у подножия хребта Кюнгёй-Ала-Тоо (Северный Тянь-Шань), недалеко от берега озера Иссык-Куль (Кыргызстан). Приехал на родину предков, в Костромскую область, четверть века назад, живёт в селе Георгиевском Межевского района.

Стоимость входного билета:
Основной билет – 150 рублей;
Льготный билет (школьники, пенсионеры, студенты) – 100 рублей;
Детский билет (дети до 7 лет включительно) – бесплатно.

31.05.2025 — 20.07.2025
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а

Выставка работ Анастасии Фарафошиной посвящена теме детства. Представлено 16 произведений. Это детские образы: радостные, удивлённые, задумчивые лица, с разным разрезом глаз и цветом кожи — милые, трогательные, обаятельные. Масштабные работы выполнены в смешанных техниках.

Анастасия родилась 27 мая 1995 года в Костроме. Учась в общеобразовательной школе, параллельно постигала основы живописи в детской художественной школе. В 2014 году закончила Красносельское училище художественной обработки металлов, отделение «Дизайн». В настоящее время работает эмальером на ювелирном предприятии.

Анастасия рассказывает: «Сколько себя помню, я всегда занималась творчеством и всегда интересовалась всеми направлениями современного искусства. Вот и сейчас я хочу предложить вашему вниманию небольшой творческий отчёт, посвящённый конкретному отрезку моей жизни».

Цена билета в один зал:
полный — 80 рублей,
льготный — 60 рублей,
дети до 7 лет — бесплатно.

Без возрастных ограничений.

С 17 мая 2025 года
Музей природы
Ул. Молочная гора, 3

В Костромском музее-заповеднике открылась выставка «Что в образе тебе моём...». Представлены работы мастера Анны Смирновой в технике аппликации, сочетающие машинную и ручную стёжку. Уникальные лоскутные панно раскрывают глубокий внутренний мир и неповторимость каждого персонажа. Мастер словно вчитывается в образы, улавливая тончайшие оттенки настроения, чтобы затем перенести их на ткань.

Особое место в экспозиции занимают портреты. Каждый из них – это не просто изображение, а целая жизнь, рассказанная с помощью ткани, цвета и текстуры. В каждой детали, в каждом лоскутке читается характер и эмоция.

Название выставки «Что в образе тебе моём...» — это размышление о связи внешнего и внутреннего, о том, как отражается личность в её облике.

основной — 200 рублей,
льготный — 150 рублей,
дети до 7 лет — бесплатно.

25 апреля — 10 октября 2025 года
Кологривский краеведческий музей им. Г. А. Ладыженского.
Кологрив, ул. Некрасова, 44

Выставка «Война. Победа. Память» приурочена к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. Она посвящена кологривцам, принимавшим участие в самых крупных битвах и сражениях тех лет. Это люди разного статуса, разных судеб, разных специальностей: добровольцы и мобилизованные, рядовые и офицеры, моряки и медицинские работники, Герои Советского Союза. Представлены портреты, фотографии, документы, награды, личные вещи. Посетители выставки могут увидеть трогательные фронтовые письма, свидетельствующие о патриотизме и вере в победу.

Стоимость билета на одну выставку — 25 рублей.
Дети до 7 лет — бесплатно.

Без возрастных ограничений.

Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой подготовил виртуальную выставку, посвящённую 80-летию победы в Великой Отечественной войне.

В годы Великой Отечественной каждый человек вносил свой вклад — кто-то на фронте, а кто-то в тылу. На передовой солдаты рисковали жизнью, защищая Родину, а в тылу люди трудились, не покладая рук, чтобы обеспечить фронт всем необходимым. Но несмотря на расстояние, их объединяла связь, поддерживаемая письмами и фотографиями.

На выставке «Эхо войны — Память Победы» представлены фотографии и письма из фондов Нерехтского краеведческого музея имени Н. П. Родионовой.

Посмотреть выставку можно здесь.

1 мая — 31 августа 2025 года
Художественный (Романовский) музей
Кострома, проспект Мира, 5

XX век — время грандиозных перемен, которые отражались в искусстве. На выставке представлены живописные работы русских художников с 1920-х по 1980-е годы — период, когда искусство переживало радикальные трансформации. В двух залах Художественного музея можно проследить, как авангардные поиски ранних советских лет сменялись соцреализмом, как в военные годы живопись наполнялась глубоким драматизмом, а в послевоенное время — новой лирической интонацией, созерцательностью и надеждой.

Главная особенность выставки «ХХ век в деталях» — диалог картин с реальными предметами. Полотна сопровождаются вещами, изображёнными на них, будь то скромная фаянсовая чашка, потрёпанная плюшевая игрушка или пионерский галстук. Такой принцип помогает зрителю увидеть то, что часто остается незамеченным.

Конечно, живописное произведение необходимо воспринимать как целостный образ, но именно благодаря деталям и нюансам оно становится таковым, оживает. Художник не изображает что-то просто так, бездумно, каждая деталь значима. Детали способны менять восприятие искусства. Привычные предметы — фарфоровая статуэтка, лежащая на столе газета — часто остаются «фоном» и теряются. Рассматривая их в реальности, зритель начинает замечать то, что раньше ускользало от взгляда. Но ведь именно через предметы история становится осязаемой. Ёлочная игрушка 1950-х, шерстяной берет, декоративная тарелка, очки — за каждой из этих деталей, изображённых на картине или лежащих в витрине, стоят личные истории людей, культурные особенности и социальные изменения.

Ряд предметов нельзя не воспринять без их символической окраски. Например, пионерский галстук — за этим ярким образом стоит море воспоминаний тех, кто был юным пионером. За треугольником ткани стоят миллионы детских судеб, строгие линейки школьных построений и ощущение «причастности к великому».

Особое место на выставке занимают работы, посвящённые Великой Отечественной войне. Представлены суровые портреты солдат, натюрморты с фронтовыми атрибутами — не просто свидетельства трагедии, но и размышления о памяти, стойкости и человечности. Эти произведения дополнены предметами военных лет: треугольными письмами, солдатскими медалями, походными котелками, — предметами, говорящими о войне больше, чем любые слова. Фронтовой треугольник, ставший символом тяжелейшего времени — это не просто бумага, это застывшие в строчках страх, надежда и любовь.

Выставка «ХХ век в деталях» предлагает взглянуть на эпоху через живопись и предметный мир, раскрывая связь между художественными образами и повседневной жизнью. Это путешествие не только по истории искусства, но и по памяти поколений. Она напоминает, что прошлое живёт не только в учебниках, но и в обыденных, казалось бы, вещах, которые становятся символами эпохи.

6+

С 25 апреля 2025 года
Художественный (Романовский) музей
Проспект Мира, 5

Идея проекта — представление о войне сквозь призму жизни тылового города, в том числе через газетные страницы. Название выставки — отсылка к публикации в «Северной правде». Призыв бороться против фашистских захватчиков «за родину, за честь, за свободу» появился в номере от 23 июня 1941 года.

В том выпуске был опубликован Указ о мобилизации. Сотни костромичей, мобилизованных и добровольцев, стали прибывать в военкомат на улице Лагерной и другие призывные пункты. Всего в течение 1941 – 1945 гг. из Костромы и районов было призвано в армию около 260 тыс. человек – 25% всего населения. По данным на 1939 год, в городе Костроме проживало 121 тыс. человек.

На момент начала войны Костромской области в современных границах ещё не было: территория была разделена между Ярославской, Ивановской, Горьковской и Вологодской областями. Указ Президиума Верховного Совета СССР об образовании Костромской области (от 13 августа 1944 года) тоже был опубликован в «Северной правде», в номере от 22 августа 1944 года.

На выставке представлены материалы разных выпусков газеты «Северная правда» за 1941–1945 гг. В них сводки Совинформбюро, официальные новости о событиях в стране и за рубежом, и, конечно, заметки и статьи костромских корреспондентов, которые освещали все стороны жизни в это нелёгкое время.

Вот лишь несколько фактов.

В Костроме были сформированы и отправлены на фронт 7 дивизий, 2 артиллерийских полка и другие воинские соединения. Тысячи уроженцев Костромской земли вступили в ряды Ярославской коммунистической дивизии. Эвакуированные в Кострому военные ленинградские училища подготовили десятки тысяч офицеров.

С полей сражений Великой Отечественной войны не вернулось почти 118 тысяч костромичей.

Большую роль в отправке на фронт бойцов и грузов, перевозке эвакуированного населения, заводов из прифронтовых областей играла Северная железная дорога, станции Кострома-Новая, Шарья, Буй. По железной дороге на территорию современной Костромской области прибывали раненые. Только в Костроме на постоянной основе работало от десяти до пятнадцати госпиталей. Костромские медики вернули в строй 50 тысяч раненых.

Кострома и районы приняли более шести тысяч ленинградских детей. Работало более ста детских домов, в которых заботились о детях из блокадного Ленинграда, других областей и о маленьких костромичах, потерявших родителей.

На выставке приводится наглядное обоснование того, что Кострома по праву удостоена статуса города трудовой доблести: статистика, образцы продукции, документы и газетные заметки рассказывают о трудовом подвиге костромичей.

Архивные документы и личные письма служат свидетельствами о трудной жизни костромичей в годы войны: голод, холод, недосыпание, физические и психологические нагрузки, нехватка самого необходимого. В документах и переписке содержатся и упоминания о крупных событиях, и малоизвестные факты, и человеческие эмоции, благодаря которым становится яснее, как воспринимали и переживали войну в тылу, что делали для победы.

Важная часть проекта — эхо войны: трансформация, обобщение памяти о «сороковых роковых», от создания комплекса «Вечный огонь» до «Бессмертного полка».

Кроме печатных и письменных источников, на выставке представлены фотографии, произведения костромских художников военного периода, личные вещи и предметы эпохи из фондов Костромского музея-заповедника, а также инсталляции, которые помогают почувствовать атмосферу трудового и военного подвига костромичей за Родину, за Честь, за Свободу в годы Великой Отечественной войны.

Выставка будет открыта для посещения с 25 апреля 2025 года.

Стоимость билетов:
основной — 200 рублей,
льготный — 150 рублей,
дети до 7 лет включительно — бесплатно.

6+