Календарь событий

23.01.2026 — 23.02.2026
Картинная галерея Костромского музея-заповедника
Рыбные ряды, корп. 3

Костромской музей-заповедник, Российская академия художеств, Союз художников России, Московский Союз художников, Всероссийский государственный университет кинематографии им. С. А. Герасимова представляют персональную выставку Александра Матрёшина «Яблочные ворота». Произведения художника экспонируются в Костроме впервые. Но самое крупное полотно посвящено нашему городу.

Александр Матрёшин — член-корреспондент Российской академии художеств, член-корреспондент Петровской академии наук и искусств, заведующий кафедрой рисунка и живописи ВГИК, профессор. Участник многих отечественных и зарубежных выставок. Его работы находятся в музеях, галереях и частных коллекциях России, Великобритании, Германии, Испании, Италии, Нидерландов, Норвегии, Канады, США, Японии, Кореи и Китая.

Выставка необычная: работы мастера яркие, колоритные, крупномасштабные и кинематографичные, с динамичным сюжетом — словно остановившийся кинокадр. А самый большой холст носит название «Кострома. День города». Двухметровое полотно совсем свежее: автор написал его в конце 2025 года.

Всего в Картиной галерее Костромского музея-заповедника представлено более 50 произведений, созданных Александром Матрёшиным в разные годы. Это главным образом живопись и графика, посвящённая Москве. Российская столица занимает центральное место в его творчестве. Особое внимание Александр Валентинович уделяет Москве конца ХIХ — начала ХХ века. Он смотрит на прошлое с нескрываемой любовью. В работах можно увидеть навсегда ушедшие улицы Москвы, одежду её граждан, зарисовки бытовых сцен, которые в начале прошлого века так живо описывал Гиляровский.

В творчестве Александра Матрёшина традиционное органично сочетается с новым. Это последовательное изучение русской живописной культуры, продолжение и развитие основ академической школы XIX века — и современный художественный взгляд на историю.

Время в произведениях художника выражено не только предметами быта и архитектурой, а прежде всего особенностями композиционного построения, строгостью архитектурной формы и особым ритмом цветовых и пластических отношений. Зритель как бы воочию видит уходящую вглубь веков динамику развития города, его историю.

Произведения разнообразны по колориту и настроению, их отличает строгий рисунок и выверенная композиция. Во многих его живописных работах преобладает приподнятое праздничное настроение. Это, например, народные гуляния на полотне «Вербное воскресенье» или суета торговых рядов на картине «Новая площадь». К своим персонажам он относится с тёплым юмором. В работах почти всегда много солнца, они наполнены радостным колоритом, иногда пёстрым, иногда более сдержанным. Здесь есть что-то от лубка, как в работе «Калашный ряд», или от малявинских баб с их буйством красок, как на полотне «Платочницы».

Иное настроение, иная пластика и драматичный колорит прослеживаются в полотнах «Замоскворечье», «Кормилица для зимника», «Пречистенка», «Постоялый двор». Здесь автор передаёт суровые будни и напряжённость жизни, столь характерную для средней полосы России.

Особое место в творчестве Александра Матрёшина занимают полотна, посвящённые ещё сохранившимся старинным уголкам современной Москвы. Они выполнены живо, а порой и экспрессивно. В работах та же строгая архитектоника и безупречный рисунок, те же выверенные графические и цветовые ритмы, та же чистота и ясность рисунка, но образный итог несколько иной. Их цветовое и композиционное решение отличается от исторических полотен. Здесь больше этюдного впечатления, разнообразия технических подходов, от последовательного трехслойного метода до работы «а ля прима», что создаёт ощущение сиюминутности, непосредственности, когда Вечное как бы растворяется в повседневном.

Выставка «Александр Матрёшин. Яблочные ворота» работает до 23 февраля 2026 года в Картиной галерее Костромского музея-заповедника по адресу: Рыбные ряды, корп. 3.

Ограничение по возрасту 12+.

Стоимость билета:
полный — 250 рублей,
льготный — 200 рублей,
дети до 7 лет включительно — бесплатно (вход детей на выставку — только в сопровождении взрослых).

Экскурсионное обслуживание (45 минут):
группа до 10 человек — 1000 рублей с группы с приобретением входного билета,
группа от 11 человек —100 рублей с человека с приобретением входного билета.

Консультационные услуги (мини-экскурсии, 20 минут):
группа до 10 человек — 500 рублей с группы с приобретением входного билета,
группа от 11 человек — 50 рублей с человека с приобретением входного билета.

Творческая встреча с художником — 250 рублей с человека.
Сообщение о дате и времени творческой встречи будет опубликовано дополнительно

23.01.2026 — 01.03.2026
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
«Ансамбль Брюхановской больницы»
г. Нерехта, ул. Восход, д. 3

В Нерехтском краеведческом музее им. Н. П. Родионовой открылась персональная выставка работ художника Николая Лагойда. Экспозиция «Акценты» невелика по объему, но максимально содержательна. В неё вошли произведения, наиболее полно отражающие многогранный талант мастера.

Главная цель автора — запечатлеть современную жизнь со всех её сторон. Художник убежден, что в повседневных делах и обычных человеческих заботах скрыта красота, которую важно успеть заметить и передать зрителю.

Творчество Николая Лагойда можно разделить на несколько знаковых циклов, показанных на выставке. Венецианский цикл представлен масштабными холстами, принёсшими автору международное признание. Это яркие виды Венеции и таинственная атмосфера её знаменитых карнавалов. Второй цикл — городской пейзаж. Здесь можно увидеть работы, в которых мастер стремится передать не только архитектурный облик места, но и его неповторимое, ускользающее настроение.

Николай Лагойда — художник с уникальной творческой биографией. Член Союза художников России и Мюнхенского королевского привилегированного общества художников (MKG 1868), он долгое время жил и работал в Германии. Его произведения выставлялись во многих музеях и по сей день хранятся в частных коллекциях. Несколько лет назад Николай Лагойда принял решение вернуться на родину и обосновался в Костроме.

Путь мастера к собственному стилю лежал через множество экспериментов: от сюрреализма до декоративной, в том числе монументальной, живописи. В конечном итоге он вернулся к реализму.

Стоимость билета:
Полный — 30 руб.,
Льготный — 20 руб.

Без возрастных ограничений.

Костромской музей-заповедник представляет онлайн-выставку Музея Победы «Салют над Невой (Музей Победы)».

Костромской музей-заповедник является партнером Музея Победы на Поклонной горе в рамках Международного проекта «Территория Победы», который объединяет 250 музеев и военно-исторических центров России и зарубежных стран.

Диспансеризация и профилактика: информация о медицинских осмотрах и предусмотренных законом трудовых гарантиях для работников.

Смотреть документ

В Костромском музее-заповеднике открылась выставка работ учеников Детской школы искусств №2 «Кануть в лето».

Юные таланты представили произведения, выполненные в самых разных техниках: лёгкие акварельные пейзажи, динамичные работы гуашью, тонкие карандашные зарисовки, объёмные пастельные этюды и графичные рисунки гелиевыми ручками. Каждая работа отражает индивидуальный взгляд автора и наполнена личными впечатлениями и переживаниями.

В экспозиции показаны результаты летнего пленэра — творческой практики на открытом воздухе, которая играет ключевую роль в становлении будущих художников. Работа с натурой учит их подмечать нюансы, чувствовать атмосферу момента и создавать глубокую эмоциональную связь с природой.

Под руководством опытных преподавателей Марины Потаниной, Ольги Пановой, Натальи Федотовой и Романа Соловьёва на картинах ребят ожили яркие краски летнего солнца, прохладные тени от деревьев и почти ощутимое шуршание травы.

Работы не только демонстрируют талант детей, но и вдохновляют зрителей на собственные размышления о природе, жизни и искусстве.

Выставку «Кануть в лето» можно посмотреть в рамках основной экспозиции «Природа Костромской области».

Без возрастных ограничений.

15.11.2025 — 15.02.2026
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а

В честь полувекового юбилея Красносельской детской художественной школы им. В. Г. Ситникова открылась выставка «Стоим у истоков, во славу ювелирной столицы России!». Основная идея проекта — показать уникальную творческую атмосферу воспитания молодого поколения Красноселья.

Представлено более 120 творческих работ учащихся и преподавателей муниципального бюджетного образовательного учреждения дополнительного образования: живопись, графика, батик, иконопись, ювелирное искусство, авторские куклы, керамика и т. д. Значительная часть экспонируемых произведений создана в 2017—2025 годах.

Посетители музея познакомятся с разными техниками изобразительного и декоративно-прикладного искусства, увидят воочию материалы, которыми работают иконописцы.

Стоимость билетов

Без возрастных ограничений.

12.11.2025—30.06.2026
Музей природы (Костромской музей-заповедник)
ул. Молочная гора, 3

Проект «Сокровища мироздания» впервые в Костроме представляет уникальные метеориты, минералы и палеонтологические экспонаты. Всего их более 100.

Зарождение жизни на нашей планете и удивительные небесные тела — «пришельцы» из других миров: костромичи и гости города смогут оценить видовое разнообразие метеоритов, минералов и палеонтологических экспонатов. Выставка наглядно иллюстрирует этапы формирования Солнечной системы и планеты Земля, а также основные вехи эволюции. Проект удалось воплотить благодаря сотрудничеству Музея Истории Мироздания и Костромского музея-заповедника. Он станет платформой для повышения интереса взрослых и детей к таким областям науки как метеоритика, минералогия и палеонтология.

Основные разделы выставки:

1. Метеориты. Тела космического происхождения, достигшие поверхности Земли или другого крупного небесного тела. На выставке представлены железные, каменные и железокаменные образцы этих «гостей из космоса».
   Редчайший экспонат — метеорит «Царёв (Tsarev)». Это осколок самого крупного каменного метеорита, найденного на территории России! 6 декабря 1922 года гигантская «падающая звезда» вызвала панику среди населения Астраханской и Царицынской губерний. Упавшему метеориту приписывали огромные размеры. Различные учреждения юга России посылали на предполагаемое место падения своих представителей, а Академия Наук назначила значительную денежную премию.
   Среди всех образцов выделяется 126-килограммовый метеорит. Он представлен в открытом доступе: к нему можно прикоснуться и загадать желание.

2. Минералы. Коллекция всех цветов радуги: сиреневые аметисты, горный хрусталь, самородная сера и медь, золотистый пирит, раухтопазы и разноцветные гранаты.
   Выдающийся экземпляр — аметистовая жеода диаметром 30 см (Бразилия).
3. Палеонтология. Редчайшие образцы древних организмов в окаменелостях и слепках, иллюстрирующие основные этапы эволюции жизни на Земле. Среди них муляж Иностранцевии — ящера мелового периода, череп шерстистого носорога — представителя ледникового периода.

4. Стендовая выставка иллюстраций художника-палеореконструктора Зденека Буриана по мотивам книги Зденека Шпинара «История жизни на Земле» (Артия. Прага, 1977 г.).

5. Стендовая выставка с серией работ Надежды Липатовой «Лица российской палеонтологии».

Выставка работает ежедневно с 10:00 до 17:30.
Музей природы (Костромской музей-заповедник), ул. Молочная гора, 3.

Без возрастных ограничений.

Стоимость входного билета:
основной билет – 250 рублей,
льготный билет (дети, студенты, пенсионеры, многодетные семьи) – 200 рублей,
детский билет (дети до 7 лет включительно) – бесплатно,
участники сво и члены их семей – бесплатно.

Льготы предоставляются при предъявлении соответствующих документов.

Стоимость консультационных услуг (мини-экскурсии, 20 минут):
группа до 10 человек – 500 рублей с группы с приобретением входного билета,
группа от 11 человек – 50 рублей с человека с приобретением входного билета.

Любительская фото-, видеосъёмка – бесплатно.

Без возрастных ограничений.

01.11.2025 - 01.02.2026
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а

Выставка дипломных работ выпускников Кафедры технологии художественной обработки материалов, художественного проектирования, искусств и технического сервиса Костромского государственного университета. Кафедра ведёт подготовку ювелиров уже почти 30 лет и является крупнейшим центром подготовки специалистов для ювелирной промышленности.

Цель выставки ‒ подарить зрителям возможность увидеть проекты молодых художников, проникнуть на территорию творческой мастерской. Представлено более 100 студенческих работ: ювелирные изделия, графические проекты, а также технологические разработки ‒ образцы прокладки эмалей, микромозаика, образцы лазерной гравировки и др. Каждая витрина представляет отдельную технологию или сочетание, соединение различных материалов в одном изделии, технологические эксперименты.

В целом, экспозиция — способ заглянуть в будущее ювелирного искусства и познакомиться со взглядом нового поколения на ювелирные традиции Костромской земли.

Стоимость билетов

0+

До 31 января 2026 года
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
«Ансамбль Брюхановской больницы»
г. Нерехта, ул. Восход, д. 3

Персональная выставка Юрия Жданова — талантливого художника, прославленного артиста балета, народного артиста РСФСР. Большая серия картин и этюдов Жданова посвящена путешествиям по Чехословакии, Румынии и другим странам. Он изображал разные города и людей, которых встречал во время путешествий, уголки природы. В каждом произведении читается восхищение красотой природных и рукотворных пейзажей.

На выставке представлено порядка тридцати живописных и графических работ Юрия Жданова и оригиналы фотографий его театральных образов, в том числе дуэт из балета «Ромео и Джульетта»: на протяжении ряда лет артист был постоянным партнёром знаменитой Галины Улановой.

Стоимость билета

Возрастное ограничение 6+

С 24 октября 2025 года
Художественный (Романовский) музей
Проспект Мира, 5

Персональная выставка, посвящённая творчеству ювелира-эмальера Николая Николаевича Суслова. Художник, с младенчества полностью утративший слух, особенно тонко и чутко воспринимает визуальные образы.

Вдохновением для Николая Суслова служит природа средней полосы России. Его авторскую технику называют «элегией в металле». Каждое его произведение уникально в буквальном смысле слова — оно существует лишь в одном экземпляре.

Николай Суслов — участник многочисленных выставок в России и за рубежом: Япония, Польша, США, Бельгия, Германия. Его произведения хранятся в музейных и частных коллекциях.

В августе Николай Николаевич подарил Костромскому музею-заповеднику своё наследие — свыше 200 экспонатов. Это ювелирные изделия, панно, арт-объекты, инструменты и наброски.

Экспозиция размещается в двух залах.

Первый зал посвящён истории становления Николая Суслова как мастера. Здесь можно увидеть его путь: школьник, участник Олимпийских игр, талантливый студент Университета Строганова, зрелый художник. Его работы уже на ранних этапах получили высокое признание. Например, гравированный браслет покорил «Экспо-70» в Осаке, а поздравительная папка с ювелирной вставкой стала подарком Леониду Брежневу.

Второй зал представляет вершину творчества Николая Суслова — работы в сложной технике горячей перегородчатой эмали. Здесь раскрывается уникальный метод художника: он не просто копирует природу, а проводит научно-художественное исследование, скрупулезно изучая формы и цвета растений, чтобы с точностью инженера и душой поэта перенести их в металл и эмаль.

В его произведениях, будь то изящное колье, философское панно или трогательная композиция, запечатлён не просто образ, а сама душа окружающего мира — хрупкая, нежная, вечная.

Важное место на выставке принадлежит творческому диалогу двух художников. Рядом с произведениями Николая Николаевича экспонируются ювелирные изделия в технике филиграни, созданные его женой Татьяной Сусловой. Скань (или филигрань) — древнее и трудоёмкое искусство создания ажурных узоров из тонкой литой проволоки.

Выставка «Очарованный странник» напоминает о том, что подлинная ценность – в гармонии, внимании к деталям и умении видеть бесконечность даже в самом маленьком, хрупком лепестке.

Стоимость входного билета:
основной билет – 200 рублей,
льготный билет – 100 рублей,
детский билет (дети до 7 лет включительно) – бесплатно.

Льготы предоставляются при предъявлении соответствующих документов.

Стоимость консультационных услуг (мини-экскурсии, 20 минут):
группа до 10 человек – 500 рублей с группы с приобретением входного билета,
группа от 11 человек – 50 рублей с человека с приобретением входного билета.

Любительская фото-, видеосъёмка – бесплатно.

Без возрастных ограничений.

6.10.2025 — 12.01.2026 
Музей природы
ул. Молочная гора, 3

Костромской музей-заповедник приглашает совершить путешествие по самым красивым и удивительным уголкам нашей планеты. На выставке «Планета Земля: горы, водопады, пустыни» представлены захватывающие фотографии, запечатлевшие величие и красоту природы. Выставка создана Международной общественной организацией «Центр духовной культуры» (г. Самара) и уже побывала во многих городах России и за рубежом.

Выставка состоит из трёх частей, каждая из которых посвящена определённому типу ландшафта.

Раздел «Горы» представляет коллекцию фотопейзажей высочайшей горной системы Земли – Гималаев (Кольцо Аннапурны, массив Эвереста, Канченджанга). Снимки были сделаны во время высокогорных экспедиций, длившихся более двадцати лет. Наряду с пейзажами горных массивов показаны панорамы городов Катманду и Лхасы, улочки отдалённых селений. Особое очарование выставке придают фотографии пещер отшельников вдоль отдаленных горных троп, древних монастырей и города Ло Монтанг – столицы древнего королевства Ло. Удивительные кадры, запечатлевшие красоту горных вершин, стали результатом невероятно трудных и опасных многодневных переходов.

Раздел «Водопады» – это калейдоскоп впечатляющих фотографий, сделанных в Исландии, Норвегии, Южной Америке, Новой Зеландии, Швейцарии и Южной Африке в период с 2002 по 2015 год. Посетители смогут увидеть фотопейзажи с водопадами удивительной красоты и силы, среди которых: самый высокий водопад мира Анхель, расположенный в Национальном парке Канайма, водопад фьорда Милфорд-Саунд в Новой Зеландии, водопад Виктория в Зимбабве, водопады Игуасу, расположенные на границе Бразилии, Аргентины и Парагвая, а также живописные водопады Исландии и Норвегии.

Часть «Пустыни» знакомит с уникальной экспедицией, совершённой в 2017 году в Аравийскую пустыню, занимающую практически всю территорию крупнейшего в мире Аравийского полуострова. В экспозиции представлены фотографии архитектуры городов, окруженных песками: небоскрёбы Дубая – важнейшего торгового и финансового центра Ближнего Востока, самое высокое здание в мире – Бурдж-Халифа, многочисленные мечети Абу-Даби – столицы ОАЭ. Также показаны и фотографии уникальных животных, обитающих в суровом климате с горячим ветром и песком.

Выставка «Планета Земля: горы, водопады, пустыни» работает в рамках постоянной экспозиции «Природа Костромской области».

Без возрастных ограничений. 

С 1 мая 2025 года
Галичский краеведческий музей
ул. Луначарского, 11

Выставка посвящена галичанам, приближавшим День Победы ратными подвигами на полях сражений и героическим трудом в тылу.

В зале представлены подлинные свидетели тех трагических и героических лет: фотографии, документы, письма, личные вещи, форменная одежда фронтовиков, тружеников тыла, детей войны.

Материал выставки выстроен таким образом, что история фронта и тыла словно «движутся» навстречу друг другу: от первых минут и часов войны до последнего её дня. В центре экспозиции — День Победы: встреча тех, кто воевал, и тех, кто ждал их возвращения, приближал его своим героическим трудом.

Особой частью выставки стала музейная Стена памяти, на которой размещены все фотографии фронтовиков, хранящиеся в собрании музея.

Справки по телефону 8 (49437) 2-24-06.

Без возрастных ограничений.

Стоимость билетов

Постоянная экспозиция
пос. Сусанино, ул. Крупской, 31

Обновлённая экспозиция Сусанинского краеведческого музея, сохранив ключевые образы — Ивана Сусанина и саврасовских «Грачей», — получила новое наполнение: с точки зрения смыслов, информации и представленных экспонатов. Всё это сопровождается техническими новшествами и современными интерактивными элементами — решений подобного уровня нет ни в одном из музеев региона.

Постоянная экспозиция «На перекрёстке истории и легенды» занимает 5 залов и последовательно рассказывает о природе края, археологии, истории, культуре и быте Сусанинского края. Всего представлено свыше 400 экспонатов. В зале, посвящённом природе, в диорамах, на стендах и в витринах «обитают» представители местной флоры и фауны, в том числе краснокнижные обитатели Исуповского болота.

Отдельный зал посвящён сельскому хозяйству, занятиям, промыслам и быту крестьян села Молвитино (так раньше называлось Сусанино). Земледелие здесь было не слишком развито из-за особенностей ландшафта — лесного и болотного. Зато активно развивалось животноводство, добыча железной руды, шапошный промысел, вышивка полушубков, малярные и гончарные работы, в том числе знаменитая Петровская игрушка.

Важную роль играло животноводство. Так, в XIX веке в Молвитино была одна из крупнейших в губернии конных ярмарок. Ещё одно знаковое направление — сыроделие. Появление племенных коров вывело развитие этого продукта на новый уровень, и от крестьянского «сырного творога» молвитинцы переходили к производству сыров твёрдых сортов.

Наглядно представлен в музее традиционный способ добычи железной руды, который был распространён до конца XIX века. Можно рассмотреть глиняный горн, а на мультимедиаэкране транслируется фильм: археологи Костромского музея-заповедника провели реконструкцию традиционного способа и показали в деталях, как выплавить железо.

Молвитино было одним из ведущих центров шапочного дела на Руси. Промысел развивался с XVII века, когда царь Алексей Михайлович повелел наладить пошив шапок для русского войска. Головные уборы шили, прежде всего, из белок — из-за обилия этих животных в местных лесах. Позже ассортимент материалов и фасонов расширялся, мастера приобрели широкую известность, развивался отхожий промысел: мастера уходили делать шапки далеко за пределы родного края, а некоторые открывали собственные мастерские в крупных городах. Сейчас в музее можно увидеть «громотуху» — машинку для пошива шапок, получившую название из-за оглушительного шума, который она издаёт при работе.

Как и шапошники, пользовались спросом молвитинские маляры. Так называли мастеров, которые выполняли работы по росписи домов, интерьера, мебели. Они занимались отхожим малярным промыслом практически по всей стране, от Санкт-Петербурга до Сибири.

Отдельного внимания заслуживают истории местных дворянских родов. В частности, это рассказ о Пановых, владевших усадьбой Королятино, и о Борщёвых — особняк, который и сейчас украшает Сусанинскую площадь Костромы, бывший одной из крупнейших усадеб в городе первой четверти XIX века, принадлежал генерал-лейтенанту Семёну Борщёву.

Акцентные точки в обновлённом музее остаются прежними. Это образ Ивана Сусанина и картина Алексея Саврасова «Грачи прилетели».

Главный зал посвящён Смутному времени и образу Ивана Сусанина. В диораме запечатлён момент подвига народного героя. В интерактивной витрине представлены находки, обнаруженные на месте Исуповского некрополя, формировавшегося с XIV-XV веков. В музее можно проследить за тем, как менялся образ Ивана Сусанина в трудах историков, в российском и мировом искусстве и в современной культуре.

Тема подвига, начинаясь от героической жертвы Ивана Сусанина, развивается в рассказ о судьбах его земляков в разные годы. Представлены ветераны Великой Отечественой войны, Афганистана, войн на Северном Кавказе, специальной военной операции.

С этими краями связано из одно из важнейших художественных произведений русского изобразительного искусства, вершина творчества Алексея Саврасова — картина «Грачи прилетели». В марте 1871 года Саврасов пишет этюды в селе Молвитино: именно здесь он находит мотив, который лёг в основу произведения. Сейчас в Сусанинском филиале Костромского музея-заповедника представлена копия знаменитого полотна, а мультимедийные ресурсы раскрывают его художественные особенности.

В зале временных выставок первой стала экспозиция, представляющая авторов-членов Костромского отделения Союза художников России, и знаменитую Петровскую игрушку, рождённую здесь же, на Сусанинской земле.

Для справки.
В основе создания Сусанинского краеведческого музея — образ народного героя Ивана Сусанина. Именно вокруг этой фигуры в 1950-х годах начинало формироваться музейное собрание. Официальное открытие состоялось в январе 1967 года. Музей, изначально размещавшийся в купеческом особняке, позже переехал в Воскресенскую церковь — памятник архитектуры XVII века, широко известный благодаря картине Алексея Саврасова «Грачи прилетели». В 2022 году культовое здание передано Костромской Епархии Русской Православной церкви.
С августа 2025 года Сусанинский филиал Костромского музея-заповедника работает в новом здании. Это объект культурного наследия регионального значения «Жилой дом Божедомова». В ходе масштабной реставрации двухэтажного купеческого особняка на ул. Крупской, 31 оборудовано 5 залов для постоянных экспозиций, а также зал для временных выставок.

Музей предлагает посетителям:

1. Пешеходные и автобусные экскурсии:

• посещение мест, связанных с подвигом Ивана Сусанина (Исуповское болото, деревни Деревеньки и Домнино);

• городские экскурсии по посёлку Сусанино и истории края.

2. Лекции и мастер-классы.

3. Мероприятия по программе «Пушкинская карта».

Музей работает ежедневно с 09:00 до 17:30,
понедельник — выходной.
Касса закрывается за 30 минут до окончания работы музея.

Адрес: 157080, Костромская обл., пос. Сусанино, ул. Крупской, д. 31.
Телефон: 8 (49434) 9-05-20.
e-mail: susanino@kosmuseum.ru.

Стоимость посещения

Внимание! Музей кукол Костромского музея-заповедника временно закрыт по техническим причинам.

С 26 августа,
Музей кукол Костромского музея-заповедника,
ул. Советская, 41а

В Музее кукол Костромского музея-заповедника открылась волшебная мини-выставка «Азбука сказочных героев». Экспозиция выстроена по всем правилам азбуки — от «А» до «Я». Здесь можно встретить черепаху Тортилу, Курочку Рябу, Конька-Горбунка, Снегурочку, Русалочку, Ёжика в тумане и десятки других узнаваемых персонажей. Большинство экспонатов — это советские куклы и игрушки.

Важная часть выставки — рассказ о том, что такое азбука и алфавит, какая между ними разница и зачем они нужны. Гости познакомятся с разными видами азбук: от привычной русской до азбуки Морзе, семафорной, дорожной, а также азбук для слепых и глухонемых. Этот раздел показывает, что все они служат одной цели — общению и передаче информации.

Особое внимание уделено сказке как жанру фольклора. На примере сказочных героев посетители смогут убедиться, что благородство, смекалка, смелость и мудрость помогают преодолевать любые препятствия и побеждать зло. «Сказка — ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок» — эта мудрость стала главной мыслью проекта.

Для детей выставка «Азбука сказочных героев» — это первый шаг в увлекательный мир чтения и сказок, где добро всегда побеждает зло. Для взрослых — возможность вернуться в беззаботное детство и снова пережить моменты радости./

Выставка работает в рамках основной экспозиции «Куклы с историей». 

Стоимость билетов:
полный – 200 рублей,
льготный – 150 рублей,
дети до 7 лет – бесплатно.

Без возрастных ограничений.

28.07.2025 — 08.02.2026
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а

Выставка посвящена памяти замечательного красносельского художника-живописца Николая Леонидовича Гусева (1946—2011). Излучающие теплоту пейзажи, жанровые картины, натюрморты написаны художником в последние годы жизни и поэтому особенно значимы.

Николая Гусева можно в полной мере назвать «деревенским художником». Тема его творчества знакома и мила сердцу каждого русского человека: тихие сельские пейзажи, полевые травы старинная деревенская утварь.

По признанию художника, на склоне лет в его сознании произошло переосмысление жизненной философии: захотелось написать старых людей, старую деревню как память об уходящем Прошлом. В этом Прошлом — почитание семейных традиции, любовь к своей земле, душевное тепло. «Я сейчас, когда стукнуло 60, совсем другими глазами смотрю и на пейзаж, и на людей, и на свою работу… Малая родина, родители, дом, в котором вырос — в живописи, я считаю, сегодня зрителю надо напоминать об этом», — говорил он.

В одном из последних интервью местному изданию Николай Леонидович сказал: «Жизнь проходит очень быстро, и надо успеть дописать задуманное. Задумано действительно много, тем более что я весьма критично подхожу к своим работам. Я стараюсь использовать каждую свободную минуту».

В 2026 году Николаю Леонидовичу исполнилось бы 80 лет. Художник ушел из жизни на волне заслуженного успеха и общественного признания, оставив богатое живописное наследие, часть которого представлена на выставке, посвящённой его памяти.

Стоимость билетов

0+

Постоянная экспозиция
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
Музейный комплекс Музей мечты
Подворье Крякутного, ул. Пионерская, 1а

Экспозиция посвящена двум выдающимся личностям, связанным с Нерехтской землёй, чьё творчество оставило неизгладимый след в истории русской культуры.

Сергей Федорович Рыскин — автор текста бессмертного романса «Живёт моя отрада», который и сегодня трогает сердца слушателей.

Павел Александрович Флоренский — учёный, философ, богослов и фольклорист, чьё «Собрание частушек Костромской губернии Нерехтского уезда» (1912) стало бесценным вкладом в сохранение и изучение русского народного творчества.

Стоимость билетов

Телефоны для справок: 8 (49431)7-52-60, 8 (49431) 7-57-91.

Постоянная экспозиция
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
Музейный комплекс Музей мечты
Подворье Крякутного, ул. Пионерская, 1а

Экспозиция состоит из фотографий архитектурных памятников, улиц и окрестностей города Нерехты, сделанных из корзины воздушного шара, который поднялся в воздух в рамках первого фестиваля воздухоплавания. Фестиваль проводится в Нерехте ежегодно в конце лета в рамках празднования дня города.

Фотографии оформлены в резные деревянные наличники, до сих пор являющиеся особым украшением городских домов — «деревянным кружевом Нерехты».

Без возрастных ограничений.

Стоимость билетов

Телефоны для справок: 8-(49431)7-52-60, 8 (49431) 7-57-91.

С 13 ноября 2025 года
Сусанинский краеведческий музей
пос. Сусанино, ул. Крупской, 31

Экологический проект «Оживляя металл» — персональная выставка мастера Андрея Николаева. Теперь с ней могут познакомиться посетители обновлённого Сусанинского филиала Костромского музея-заповедника — одной из 17 площадок музейного объединения.

Проблема переработки мусора остаётся весьма злободневной. Андрей Николаев креативно подошёл к её решению: он перевоплощает металлолом в арт-объекты. Мастерство, помноженное на воображение, позволяет автору превращать металлолом в птиц, насекомых, моллюсков, пресмыкающихся, в цветочные и абстрактные композиции, в человеческие лица и фигуры... Образы изящные и брутальные — всё это вторично переработанный металл.

Выставка включает в себя около 30 скульптур — от анималистики до футуристики.

«Создаю скульптуры из металлического лома. Я не потрошу для этого автомобили, беру материал на металлических свалках, придаю новое предназначение отработанным частям. Идеи черпаю прямо из окружающего мира, причём черпаю полными пригоршнями. Это моё основательное гаражное увлечение, которым я стараюсь сделать мир интереснее и показать, что металлолом можно не только перерабатывать, но делать из него интересные вещи, пользуясь сварочным электродом как пером художника...» — рассказывает автор.

Андрей Николаев посвятил необычному творчеству не один десяток лет. За это время хобби переросло в страстное увлечение, а единичные скульптуры превратились в полноценные выставочные проекты в Москве, Санкт-Петербурге, Костроме и других городах:

1. Международная выставка «Агропродмаш», г. Москва, 2017 г.

2. Выставка «Кронолеспром. День леса», 2016-2018 гг.

3. Творческий кластер «Артмуза», г. Санкт-Петербург, 2018 г.

4. Международный форум «Русмет», г. Москва, 2021-23 гг.

5. Выставка «Вторчермет НМЛК», г. Бор, 2022 г.

6. Выставка «Лепота», г. Кострома.

Без возрастных ограничений.

Для справки.
Андрей Юрьевич Николаев родился и вырос у подножия хребта Кюнгёй-Ала-Тоо (Северный Тянь-Шань), недалеко от берега озера Иссык-Куль (Кыргызстан). Приехал на родину предков, в Костромскую область, четверть века назад, живёт в селе Георгиевском Межевского района.

Вход на выставку — по билету на основную экспозицию.